L’AlbOum: histoire du portrait photo à la Médiathèque Valais-Martigny

« L’AlbOum. Du portrait photo à la manie du «selfie» »:  la Médiathèque Valais – Martigny met en perspective ses collections avec une exposition sur l’histoire du portrait photo, de 1850 à nos jours. A découvrir jusqu’au 31 août 2019.

Présentation:

Portraits de personnes isolées ou en groupe, ces documents, mis en perspective avec les phénomènes audiovisuels contemporains, font surgir des questions: un visage bien cadré suffit-il à faire portrait ? Depuis quand fait-on des autoportraits – selfies – ? Jusqu’où ira le contrôle social induit par la photographie ?

Dans L’AlbOum, on croise des regards anciens pris aux rets de sels d’argent, on retrouve des silhouettes immortalisées dans des studios valaisans ou en extérieur, on observe l’évolution des poses, des tendances vestimentaires et des conventions sociales régissant les instants de vie dignes d’être saisis ou mis en scène.

En revisitant le passé de la technique photo jusqu’à nos jours, où les visages n’ont plus besoin d’un autre pour être photographiés, où les photos s’impriment sur des supports toujours plus improbables, une réflexion sur le visage infuse le parcours de l’exposition.

 

Pour s’imprégner de l’ambiance de l’exposition, plusieurs vidéos sont disponibles sur le web:

« #Le portrait photo »: où l’on apprend que le premier autoportrait a exigé plus de dix minutes de pose.

« # Le selfie »: où l’on apprend que plus de 1000 selfies sont réalisés chaque seconde…

« Portrait de famille, pratique du film amateur »: où l’on apprend que les frères Lumière faisaient des portraits filmés de leur famille.

 

CFP: Les femmes dans les industries du cinéma et de la télévision

La Conférence « Reclaiming the Screen: Addressing Overlooked Women in Film and Television » a lieu le 14 juin à l’Institut d’Histoire du cinéma et de la télévision de l’Université de Montford, à Leicester. Cette rencontre propose de discuter de la question de la sous-représentation des femmes dans la production, la culture et plus largement l’histoire de la télévision et du cinéma. Elle tend à fournir ainsi une visibilité à des femmes dont la valeur n’est pas reconnue aux sein de ces industries.

 

Portrait de la réalisatrice Agnès Varda derrière sa caméra sur le tournage du film ‘Sans toit ni loi’ en 1985 en France. (Photo by Micheline PELLETIER/Gamma-Rapho via Getty Images)

 

Dans le même registre, l’appel à communications est lancé pour la conférence « Doing Women’s Film and Television History: Forming Histories/Histories in Formation », qui aura lieu du 20 au 22 mai 2020 à l’Université de Maynooth, en Irlande. Il s’agit de la 5e rencontre organisée par le réseau Women’s Film & Television History UK/Ireland.

Extrait de l’appel (délai fixé au 11 octobre 2019):

The theme of this conference – ‘Forming Histories/ Histories in Formation’ – aims to foreground issues pertaining to the production, curation and archiving of women’s histories in film and television as well as the methods for, and approaches to, producing and shaping these histories as they form. More particularly, much can be learned from the diversity of practices, experiences and narratives of women’s film and television history as they pertain to:  national, transnational, world and global histories; neglected, peripheral or hidden histories; organisations such as museums, archives and universities; collectives, groups and movements such as #MeToo; local communities and community media; emergent forms and platforms; and historical approaches to women’s reception of film and television as well as historicising current practices and experiences of reception, fandom and consumption.

« Television as new media »: un récent article d’Anne-Katrin Weber

Notre collègue Anne-Katrin Weber, historienne de la télévision, vient de publier un article dans la revue Necsus – European Journal of Media Studies. Intitulé « Television as new media: Raymond-Millet’s ‘Télévision: Oeil de Demain’ (1947) and the politics of French experimental TV », le papier propose une réflexion critique autour de la notion de « nouveauté » dans l’histoire de la télévision.

 

 

En s’intéressant notamment aux représentations futuristes de la télévision que véhicule le film du réalisateur français, Anne-Katrin Weber montre comment Télévision: Oeil de demain ne rend pas compte de l’histoire longue du médium et invisibilise les développements technologiques et institutionnels qu’il traverse dans les années 1940. Les discours sur la nouveauté de la télévision participent notamment à masquer ses liens avec le régime d’occupation nazi durant la guerre, et donc à façonner la télévision comme un « nouveau médium », débarrassé du poids de son histoire récente.

Pour découvrir les différents travaux et activités d’Anne-Katrin Weber, visitez son site web!

Archives audiovisuelles et droits d’auteur: comment ça marche?

Comment les institutions de radio et de télévision peuvent-elles ouvrir leurs archives au public et promouvoir leur utilisation dans l’enseignement et la recherche sans violer les droits d’auteur?

C’est à cette question que tente de répondre le dernier billet de blog d’EuScreen, consortium européen  d’archivistes de l’audiovisuel. Pour ce faire, ils ont  invité le spécialiste du sujet, Bartolomeo Meletti, qui travaille notamment au sein du projet Learning on Screen. Cette organisation se dédie depuis plusieurs décennies à l’usage du matériel audiovisuel pour l’éducation et la recherche. Pour aider les professeur.e.s et toute autre personne intéressée à mobiliser ce type de ressources, elle a créé en 2018 un Copyright Advisory Service.

 

Museums & Galleries – Original illustration by Sophie Natta for CopyrightUser.org

 

Extrait du billet:

« Making copyright accessible to researchers, educators and creators presents a number of challenges. The main one is the complexity of the subject itself: copyright is a complex and evolving subject, so it is difficult to explain it in a way that is both accurate and accessible. It’s important to try to make things ‘as simple as possible, but not simpler’ (allegedly a quote from Albert Einstein). Second, copyright in education is surrounded by a rather negative perception: teachers, students and researchers often see copyright as an obstacle to their everyday practice and what they consider acceptable behaviour. Ambiguity is another challenge: while teachers dealing copyright issues always look for black or white answers, the practical implementation of copyright law often turns on interpreting concepts that are inherently ambiguous and situational, such as ‘fairness’ or ‘substantiality’. »

 

Pour aller plus loin:

A l’occasion des 75 ans de l’association Learning on Screen, un colloque s’est tenu à Londres les 23 et 24 novembre 2018 consacré au film et à la télévision éducatifs ainsi qu’à l’histoire des pratiques pédagogiques liées à l’écran. Nous y avions consacré un article: « Enseigner avec l’image en mouvement »

 

Mobilisation genevoise contre le transfert de l’information tv à Lausanne

Alors que la SSR prévoit de transférer son Actualité télévisée sur le site lausannois de l’EPFL, des personnalités politiques de gauche comme de droite ainsi que des représentant.es des milieux économiques, touristiques et culturels montent au créneau pour conserver ce département à Genève. Une lettre ouverte a été envoyée au Conseil d’administration de la SSR et le Conseil d’Etat genevois a entamé des démarches. Revue des médias.

« Les politiques ne doivent pas décider de la localisation des sites de la SSR »RTS.info, le 2 mai 2019.

« Mobilisation pour garder l’info à Genève »Le Courrier, le 3 mai 2019.

« Démantèlement de la tour SSR: mépris pour la Genève locale et internationale », Le Temps, le 3 mai 2019.

« Pascal Crittin répond aux critiques: ‘La RTS aura deux pôles équilibrés entre Lausanne et Genève' »Le Temps, le 3 mai 2019.

« ‘Mépris pour la Genève locale et internationale' »Léman Bleu,  le 3 mai 2019.

Débat entre Pascal Crittin, directeur de la RTS, et Sophie Dubuis, présidente de la Fédération du commerce genevois et candidate PLR au Conseil national, Forum, le 3 mai 2019.

« Citoyens genevois mobilisés contre le transfert de l’Actu TV à Lausanne », RTS.info, le 4 mai 2019.

« Les médias ont besoin de colibris », par le Maire de Genève Sami Kanaan sur son blog abrité par Le Temps, le 7 mai 2019.

« La RTS à Lausanne? L’angoisse de Genève et des régions périphériques », 24 Heures, le 11 mai 2019.

 

Une histoire radiophonique de la radio!

Les Nuits de France Culture rediffusent des archives de la radio française… Dans ce billet, nous vous proposons une sélection d’émissions en lien avec l’histoire et l’actualité (passée) de la radio:

En 1979, Radio libre en Belgique, tract de l’Association pour la libération des Ondes

« Comme un caillou dans l’eau » est un documentaire de Pierre Gillon et Jacques Delaye qui date de 1973. Il retrace toute l’histoire de la TSF, de ses origines les plus lointaines jusqu’au premier pas de l’homme sur la lune.

L’expérience « Radio Active »: Antoine Lefébure, historien et fondateur avec Brice Lalonde de « Radio Verte » en 1977 revient sur la tentative cocasse de créer avec un groupe d’étudiants de Jussieu « Radio-active », une radio qui a pour sujet principal la lutte contre le nucléaire.

Dans le secret des archives sonores de Radio France: une émission diffusée en 1964 où il est question de  la conservation et de la rénovation des archives sonores de la RTF. Au programme les voix de Jouvet, Colette, Poulenc, Pagnol, Claudel, Cendrars…

 

Tribune de Paris – La radio : Information ou propagande? : une émission de 1948 qui réunissait des journalistes et politiques pour débattre du rôle de la radio.

Le quatrième pouvoir : « Radio Londres, des Français parlent aux Français »: Du Quatrième Pouvoir, celui des medias, la radio a été, en plusieurs moments de l’histoire du 20ème siècle, un puissant moyen d’influence sur les opinions publiques qui joua un rôle important, en particulier, durant la Seconde Guerre Mondiale. Une émission de 1998.

Cours en ligne sur les pratiques et cultures numériques

L’Ecole professionnelle supérieure d’arts graphiques de la ville de Paris (EPSAA) propose une série de MOOCs (Massive Online Open Course) sur les pratiques et cultures numériques. Regroupés sur la plateforme moocdigital.paris, ces cours en ligne sont donnés chaque mois par un spécialiste différent qui aborde sa thématique de prédilection en six épisodes.

Trois des six interventions données par l’historien André Gunthert

Ce mois d’avril, le sociologue des médias et chargé de l’urbanisme à la Mairie de Paris, Jean-Louis Missika, s’exprimait sur les « Mutations urbaines » à l’aune des changements technologiques actuels. En février dernier, les interventions d’André Gunthert, maître de conférences à l’EHESS et historien des cultures visuelles, s’intéressaient au thème « Image, Numérique, Partage ». Il était notamment question de l’histoire de la photographie, des liens entre numérisation et démocratie dans la production d’images ou encore de la pratique du selfie. Des artistes sont également invité.es à parler de leurs pratiques, comme la pluridisciplinaire ORLAN qui s’exprime entre autres sur la manière dont elle intègre de nouvelles technologies à ses œuvres, ou la photographe et philosophe Valérie Belin autour du thème « Formation et méthodologie ».

Visitez le blog de l’Association for Media and History!

©Archives CNA, amateur film collections – Kodak cardboard box for 16mm film – stamp reads “Belgisch Congo Belge”

The International Association for Media and History (IAMHIST) tient un blog sur lequel on trouve de nombreux articles intéressants. Une série de billets regroupés sous le nom « A day at the Archives » proposent notamment de présenter de manière approfondie des centres d’archives pertinents pour écrire l’histoire des médias. Quelques exemples parmi d’autres, les textes sur le Centre national de l’audiovisuel au Luxembourg, les Kirk Douglas Papers à l’Université de Wisconsin ou encore sur les Films Archives de l’Irish Film Institue de Dublin.

Le blog propose également des analyses de films de cinéma, comme celle sur le long-métrage de Peter Jackson « The Shall Not Grow Old », ou de productions pour la télévision, telles que « Crusade in Europe », une adaptation des mémoires d’Eisenhower.

Il est impossible de mentionner ici tous les contenus de cette plateforme particulièrement riche et alimentée par des chercheurs et chercheuses de différents horizons. Nous citerons encore deux publications.

Radio Caroline North News 1967

« Why the British elites were determined to suppress ‘pirate’ radio » est une exploration de l’histoire des radios pirates en Grande-Bretagne durant les années 1960 menée par Richard Rudin, de la John Moores University de Liverpool. Et  « ‘I don’t suppose you’ve read my monograph on cigars and cigar ash?’ A Rough Guide to Academic Publishing for Early Career Researchers in Film and Media Studies » par James Chapman de la University of Leicester qui fournit des conseils, outils et astuces très utiles pour celles et ceux qui débutent leur carrière académique.

Si écrire pour ce blog vous intéresse, voici l’appel à contributions.

 

L’expérience pirate du 11 octobre 1972: les prémices de la télévision locale suisse

Troisième volet de notre série « Vu en classe: les étudiant.e.s écrivent l’histoire de la télévision » avec un article rédigé par Audrey Beeler et Lauren Mommer:

« L’expérience pirate du 11 octobre 1972: les prémices de la télévision locale suisse »

Au début des années 1970, à l’ère du monopole de la Société Suisse de Radiodiffusion (SSR) sur l’audiovisuel en Suisse, une émission pirate est lancée à Yverdon-les-Bains. Retour sur cet épisode qui annonce l’émergence de la télévision locale et ses modes de production participatifs. Lire l’article.

Titres de la Gazette de Lausanne, 12.10.72.

Les textes de cette série sont issus du cours-séminaire « Dispositifs audiovisuels, industries de l’imaginaire et professionnels de l’écran : les dialogues entre cinéma et télévision des années 1950 au tournant numérique » qui a été donné par François Vallotton et Anne-Katrin Weber au semestre d’automne 2017 à l’Université de Lausanne. Proposé aussi bien aux étudiant.e.s en Histoire qu’en Histoire et esthétique du cinéma, cet enseignement Bachelor explorait l’histoire croisée du cinéma et de la télévision. Il permettait d’aborder le développement des deux médias dans leurs multiples interactions.

Cycle de conférences « Histoire et séries télévisées »

Dans le cadre du cours de Master « Histoire et séries télévisées » donné par la chercheuse Mireille Berton à l’Université de Lausanne, une série de conférences publiques est proposée.

Voici le programme des prochaines rencontres:

  • 25 mars : La religion dans Vikings et Game of Thrones, avec Nicolas Meylan (FTSR/IHAR, UNIL)
  • 1er avril : Autour de la série Kaamelott, avec Barbara Wahlen (Français médiéval, UNIL)
  • 6 avril : L’imaginaire gothique dans Penny Dreadful, avec Vincent Fontana (UNIGE)
  • 27 avril : L’historien·ne comme expert·e sur une série TV, avec Vincent Fontana (UNIGE)

Les interventions ont lieu à l’Université de Lausanne, dans le bâtiment Unithèque, salle 4215, et débutent à 15h15.